一、引言

   人物塑造是鲁迅文学创作的重要方面， 承载着深刻的思想内涵与人文关怀。《藤野先生》是鲁迅创作的经典散文之一，该作品不仅表达了深厚的师生情谊，而且展现了鲁迅人物塑造的语言艺术。鲁迅以精准、生动的语言，塑造出藤野先生这一立体而鲜活的人物形象，使读者能够真切感受到人物的精神风貌与人格魅力。本文以《藤野先生》为例， 探讨鲁迅在文学创作中人物塑造的语言艺术， 以期为相关研究提供一定参考。

二、《藤野先生》的创作背景与内容概述

   《藤野先生》是鲁迅在厦门大学任教期间创作的一篇散文。鲁迅在这篇文章中追述自己早年在日本仙台的求学生涯，通过藤野先生这一具有象征意义的人物形象，表达了自身对学术道德的尊重与对国家命运的深刻思考。

   文章在叙述结构方面层层推进，以“我” 赴日留学为起点，从东京“清国留学生”的荒唐举止切入，引出“我”选择前往仙台求学的动机。然后，通过连贯的叙事片段，如初见藤野先生时“我”对其外貌与举止的惊愕、讲义被红笔细致批改的震撼、师生间微妙且真诚的情感交流，以及匿名信事件中藤野先生的沉默姿态，逐步塑造出一个具有人格力量的教师形象。最后，鲁迅借“惜别照相” 这一情节完成叙事的情感高潮，并最终以“东墙照影”这一象征意象收束全文。自此，藤野先生不再只是仙台医专的一位教师，而是成为知识分子良知、公正、理性与友善的代表。

三、《藤野先生》的主题内涵与思想价值

   （一）师道精神与人文关怀

   藤野先生作为一位医学教师，其在教学过程中的敬业态度与严谨精神展现出独特的人格力量。在仙台医学专门学校，其对“我” 的讲义进行逐字批改，对文法错误与医学术语逐项纠正，甚至指出绘图中血管位置的偏差，这些行为并未因“我”是外籍学生而有所宽容或轻慢。藤野先生以严谨的态度对待教学，以公正的立场对待学生，不因学生的身份差异而区别对待，这体现出知识分子应有的良知和人文关怀。鲁迅对这一形象的书写充满敬意，他在文末明确指出藤野先生对“我”的悉心教诲既是“为中国”，亦是“为学术”。藤野先生的行为象征着一种理想的师道典范，也为鲁迅构建了知识分子精神自律与价值信仰的参照坐标。

   （二）人格自觉与思想觉醒

   文章以第一人称“我”的视角展开叙述， 通过对自身经历的回顾，表现了一位身处异国的青年在文化身份冲突中的思想成长过程。在最初的留学生活中，“我”身处东京，面对“清国留学生”的浮华表现，内心产生了逃离之意。这种不安促使“我”到仙台求学， 试图在更加纯粹的学习环境中寻找自身价值。然而，即便在仙台，“我”依旧无法摆脱来自社会的偏见与误解。在这种情况下，“我” 并未退缩，而是逐步建立人格信念，自身的思想从“科学救国”向“文艺启蒙”转变， 最终毅然放弃医学，选择用文学唤醒国民精神。这一转变建立在深刻的文化思考与理性思辨的基础上。鲁迅通过对“我”精神成长轨迹的细致描绘，表现出一位青年在异域文化中自我意识觉醒的过程。

   （三）象征手法映射文化寓意

   《藤野先生》是一篇回忆性散文，结构朴素自然，内容却充满了象征意味与文化寓意。鲁迅通过具体的细节描写，构建出一个深层次的象征系统，使藤野先生这一人物形象在现实维度之上承载了更广泛的精神内涵。文中反复出现的“红笔讲义”象征着学术理性与精神传承，藤野先生用红笔从头到尾批改讲义的举动，不仅是对知识内容的纠正， 更是对“我”人格成长的引导。这支红笔在视觉上极具冲击力，在意义上更具启蒙性， 既是藤野先生对“我”悉心教诲的具体体现， 也有跨文化理性沟通的寓意。

   文章末尾的“惜别照相”则进一步强化了象征维度，这张照片不仅记录了师生分别时的深切情感，而且承载了精神记忆与文化认同的双重价值。藤野先生在照片背后写下的“惜别”二字，简洁而深沉，既表达了个人情感，又寄托了其对中国青年的希望与信任。这一物象在文章结尾处成为“东墙照影” 的精神符号，使作品在思想深度与艺术表达方面达到统一。

四、鲁迅人物塑造的语言艺术

   （一）层次推进与心理描写

   《藤野先生》通篇采用第一人称视角， 使读者得以直接进入“我”的感知世界，体验其所见、所闻、所感。在叙事时间方面， 鲁迅并未严格遵循事件发生的时间顺序，而是根据情感与记忆安排叙事顺序，使人物性格的发展变化呈现为递进结构。从“我”初到仙台时的疏离与观察开始，藤野先生以“寒颤颤的旧外套”“穿衣模糊忘记带领结”的形象出现，在“我”的初印象中，藤野先生带有轻微的滑稽色彩，表现出当时“我”在心理上与他的距离感。

   随着“讲义批改”“血管图纠正”“匿名信事件”等情节的推进，藤野先生这一人物形象不再局限于外在形貌，其内在的精神内涵日益突出，“我”对藤野先生的情感态度也随之发生变化。当藤野先生赠予“我”照片、写下“时时通信告诉他此后的状况”并叮嘱“我将来照了寄给他”时，叙事情感到达高潮，“我” 却因“状况也无聊”“说起来无非使他失望” 而“竟没有寄过一封信和一张照片”给他， 折射出人物内心的复杂情感。鲁迅通过层层推进的叙事，使藤野先生这一人物形象更加丰满且具有内涵。通过对“我”心理情感态度的细致描写，生动地表现出人物的行为动机， 增强了作品的感染力。

   （二）白描手法与情感蕴含

   鲁迅在文学创作中经常运用白描手法， 这一特征在《藤野先生》中表现得较为明显。他运用简练的语言描写人物的外貌与行为动作，鲜明地刻画了人物形象。在对藤野先生外貌的描写中，鲁迅并未使用华丽的辞藻， 而是以“黑瘦的”“八字须”“戴着眼镜”“旧外套”“忘带领结”这一系列语言简洁的细节描写，塑造出一个不拘小节的学者形象。

   在行为描写方面，鲁迅描写藤野先生将讲义“从头到末，都用红笔添改过”，并指出鲁迅所记讲义图中血管移了位置，还将“文法的错误，也都一一订正”，不仅体现了藤野先生的严谨态度，还表现出他对学生的尊重。这种白描手法的运用增强了作品的情感张力。例如，鲁迅在描述藤野先生“叹息说： ‘为医学而教的解剖学之类，怕于生物学也没有什么大帮助’”时，语气中并无渲染与强调，却蕴含着无限失落与惋惜之情。在文学创作中运用白描手法，能够更深刻地表达情感。鲁迅通过在《藤野先生》中充分运用白描手法，使藤野先生这一人物形象更加真实可感。

   （三）象征意象与精神升华

   鲁迅在文学创作中塑造人物时较为重视意象的象征功能，通常为具体事物赋予抽象价值，在现实经验与理性层面赋予人物形象多重内涵。在《藤野先生》中，“红笔”是最具象征意义的意象之一，其给读者留下了深刻的印象。红笔在讲义批改过程中扮演着重要角色，其鲜明的视觉冲击力与频繁的使用动作，使其超越了单纯的工具范畴，进而成为精神批判与知识传递的具象化符号。藤野先生每次都将“我”的讲义从头到尾批改一遍，这一行为不仅是教学的常规步骤，更隐含着他对“我”能力的尊重与期许，以及对不同国籍学生的平等对待。

   在《藤野先生》中，另一重要意象是“照相”，这是师生分别前的象征性行为。照片能够记录人物之间的记忆与情感，具有深刻的象征意义。鲁迅在文章结尾写道：“只有他的照相至今还挂在我北京寓居的东墙上， 书桌对面。”藤野先生成为“我”夜间疲倦， 想偷懒时的激励者，其身份内涵得到了深化。这一系列象征意象的精准融入，丰富了藤野先生的人物形象，提升了作品的文学价值与情感张力。

   （四）对比描写与主旨强化

   鲁迅在《藤野先生》的创作中运用了大量对比手法，突出了人物形象的特点，使主题表达更加深刻。文章开篇描写“清国留学生”的外貌举止，如“头顶上盘着大辫子”“学生制帽的顶上高高耸起，形成一座富士山”“咚咚咚地响得震天”等语句，表现了“清国留学生”不思进取、外饰内空的虚浮状态。这与藤野先生教学严谨、衣着朴素、沉默寡言的形象形成鲜明对比，更突出了藤野先生的人格特点。

   在匿名信事件中，“我”受到同学暗中诬陷，藤野先生并未直接干预，但其保持尊重学生、坚持教学、公正批改的态度，对偏见进行了有力的回应。在这一情节中，藤野先生虽然在言语上沉默，却以行动作答，其人格力量更加凸显。此外，文章结尾写道：“写些为‘正人君子’之流所深恶痛疾的文字”， 虽未指明对象，却在话语中强化了文章主旨与作者的写作立场，表现了鲁迅忧国忧民的深刻思考。

五、结语

   综上所述，本文对鲁迅在《藤野先生》中人物塑造的语言艺术进行了探讨，揭示了其在文学创作领域的深厚造诣。鲁迅通过层次递进的叙事策略，将藤野先生的形象从普通推向崇高；运用简洁明了的白描手法，精准地描绘出藤野先生对学术的专注与对学生的尊重；通过象征意象的融入，赋予了人物形象深刻的精神意蕴；并通过对比手法的运用，加强了主题表达，突出了人物形象的特征。《藤野先生》作为鲁迅文学创作的代表作品之一，其人物塑造的语言艺术为后续研究者提供了丰富的创作启示。